LUIZA

Elle a toujours pensé que les mots seuls ne suffiraient pas à traduire l’intensité de ses émotions. Trop rigides, trop étroits. Alors Luiza a cherché à se frayer un autre chemin. Guidée par sa voix, son instrument de toujours, entourée des langues et des paysages qui l’ont vue grandir, elle l’a trouvé et nous invite à le sillonner dans Luiza, son premier album éponyme.
Luiza naît en un été, avec cette spontanéité qu’on lui connaît, entre Paris et Salerne, aux portes de la Méditerra¬née et avec la complicité de ses amis et de son réalisateur, Victor Vagh.
Cet album est un kaléidoscope à son image où la nature, d’abord, tient une place centrale. C’était une évidence pour l’artiste qui entretient une relation mystique au vivant et a appris, pendant ses multiples voyages, à contempler autant les nervures d’une feuille morte que l’horizon au loin. Avec elle, on navigue du ciel à la terre, du soleil à l’hiver, du jour à la nuit, et si tout commence en regardant la mer, c’est aussi là que le disque se termine.
De piste en piste, on se laisse bercer et on entend combien Luiza a aimé le jazz, la sono mondiale, les textures électro¬niques contemporaines avant d’en fabriquer à son tour.
Et l’on se dit que Luiza porte bien son nom car il est à l’image de toutes les vies de l’artiste ; c’est un disque so¬laire, qui revendique la puissance de la douceur et rappelle combien la musique, quand elle est si sincère, comble les cœurs. © W Spectacle